Comment un acteur peut bien servir le théâtre 768

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Vendredi 9 février 2007

Français

Dissertation

Sujet : En vous appuyant sur les documents du corpus, mais aussi sur les autres pièces de théâtres que vous connaissez, vous direz comment, selon vous, un acteur peut bien servir le théâtre ?

L’acteur au théâtre occupe une position essentielle, par sa présence il permet au théâtre de vivre et par sa prestation il lui permet de subsister. Nous allons voir par quels moyens l’acteur peut bien servir le théâtre. Pour se faire, il convient tout d’abord d’analyser les termes de cette problématique, nous verrons ainsi ce que l’on appelle le théâtre et ses particularités avant de nous intéresser ensuite au rôle de l’acteur. Puis nous montrerons comment il peut être utile au théâtre, bien que, dans certains cas, il ne puisse remplir sa fonction, nous mettrons de ce fait en évidence ses quelques limites. Enfin nous verrons les avantages que possède une pièce représentée sur scène par rapport à une simple lecture.

Qu’est ce que le théâtre ? Le théâtre désigne de nombreuses choses, en effet c’est à la fois un art du spectacle et un genre littéraire. Dans le premier cas, le théâtre désigne un art de la représentation dramatique impliquant diverses techniques d’expressions corporelles et vocales. Il permet de créer une représentation dans l’espace à partir d’un texte, ou à partir d’un scénario (commedia dell’arte). Ce théâtre permet de réunir les spectateurs avec les acteurs au même endroit et au même moment. Dans le second cas, le théâtre est un genre littéraire, dramatique, dont les pièces sont dotés de certaines caractéristiques liées à la représentation théâtrale qui permettent de les identifier (didascalies, tirades ...) L’acteur, quant à lui est un artiste qui incarne un personnage. C’est celui qui met en action le texte écrit par le dramaturge, et les situations organisées par le metteur en scène. C'est lui qui agit et donne vie au personnage. Dans certains cas il peut être même l'unique créateur de son rôle, par exemple dans les spectacles d'improvisation comme la commedia dell'arte.

Nous allons maintenant voir ce qu’apporte l’acteur au théâtre. Tout d’abord il véhicule le texte théâtral au public, c’est un messager, son rôle est donc primordial. Il permet de matérialiser le texte de l’auteur, il lui donne une autre dimension ce qui rend le théâtre vivant et réel comme le dit d’ailleurs Jim Morrison : « Les acteurs doivent nous faire croire à leur réalité ». C’est un médiateur qui apporte son corps au texte et ce texte prend toute sa signification une fois sortis de sa bouche. De plus, l’acteur permet de faire passer des émotions, il est à l’origine des sentiments que ressent le public en regardant une pièce. Il peut ainsi provoquer la joie, la tristesse, la compassion... parfois dans une seule pièce à la fois comme c’est le cas dans les tragédie telles que Phèdre ou ?dipe ou parfois il exprime tous ces sentiments au travers d’une même représentation comme dans L’illusion comique de Corneille. En effet dans cette ?uvre, Corneille y condense tous les genres théâtraux, enfin dans Le Cid, une tragi-comédie, l’auteur y regroupe deux genres qui provoquent des sentiments opposés. On le voit d’ailleurs dans la pièce, par exemple lorsque Rodrigue est partagé entre l’amour de Chimène et l’honneur de son père comme le témoigne les vers suivant de l’acte 1 scène 6 : « Puisqu'aujourd'hui mon père est l'offensé / Si l'offenseur est le père de Chimène / M'es-tu donné pour venger mon honneur ? /M'es-tu donné pour perdre ma Chimène ? » Par ailleurs, le talent des acteurs qui contribue au passage des émotions permet également de faire apprécier la pièce à un large public, en effet une « mauvaise » pièce peut être rendue captivante grâce à un excellent acteur. L’acteur véhiculant le message au public, s’il le fait à la perfection et même en dépit du fait que son message ne soit pas intéressant, il peut séduire le spectateur ce qui montre aussi la grande place de la gestuelle de l’acteur, plus importante que la parole. Ce qui peut être étayé par les dires de Philippe Caubère : « Quelle que soit la pièce qu'il joue, le style de jeu qu'il utilise, qu'il soit là pour faire rire, pleurer ou penser, la première et indispensable arme de l'acteur, c'est sa mémoire, la seconde, son corps, la troisième, sa voix ». D’autre part, l’acteur permet de divertir le public, l’auteur écrit avant tout pour le public. On retiendra cette citation de Guy Alloucherie : « Si l'essentiel c'est l'acteur, l'important c'est le spectateur. » qui montre l’importance du spectateur, ainsi que celle de l’acteur mais aussi la prépondérance du public sur l’acteur. De plus, l’acteur existe à partir de peu de choses en effet, le texte n’est pas toujours nécessaire comme le prouve les acteurs de la commedia dell’arte qui venaient sur scène en improvisant simplement à partir d’un scénario. Ainsi l’acteur est primordial au théâtre.